中國戲曲大全之瓊劇

瓊劇，又稱“瓊州劇”，“海南戲”，它是中國戲曲文化中的一部分，是中國南海省地區的漢族戲曲劇種之一，是南方戲曲劇種中的一個旁支。瓊劇是海南地區本土文化的代表之一，雖然起源已經難以考證，但是相信它有一段悠久的歷史。現在就跟小編一起來了解一下吧。


簡介
　　瓊劇，又稱瓊州劇、海南戲，是中國海南省的漢族民間戲曲藝術。瓊劇是南方戲劇的其中一個支系，主要以海南話為戲曲語言，因此流行地域亦僅限於海南島及兩廣之間。瓊劇是當地的本土文化象徵之一，相信已有一段頗長的歷史，但實際起源時期卻難以考知。

劇種起源
　　戲劇的起源，一直是世界文化史上一個饒有趣味的話題。與西方戲劇相比，中國戲曲雖然並不直接起源於宗教祭祀儀式，其歷史也不及西方戲劇久遠，但它的起源問題更加複雜棘手，至今仍然是眾説紛紜。而作為中國戲曲劇種之一，瓊劇的起源只能從對中國戲曲的正本清源中來進行

發展歷史
　　清乾隆五年（1740）至五十八年（1793），海口先後建起福建、高州、潮州、五邑（南海、番禺、佛山、江門、新會）會館，這些會館門前建有固定石戲台，且年年集資聘請家鄉戲班來海口演出。有些戲班還設科班教授門徒，有些藝人則在海南島落户。如光緒年間（1875－1908）瓊劇名淨黃匡生的先祖，就是乾隆時跟班會至海南落户的。這些外來的戲班，對土戲的發展起了推動作用，使它的成為表演藝術漸趨成熟。咸豐年間（1851－1861）至光緒年間是瓊劇較繁盛和變化較大時期。太平天國革命失敗後，粵劇藝人受到清政府的傷害，流入海南島，與瓊劇藝人互相拜師結親，有的開設科班教戲，有的插班演戲，對瓊劇的興盛起了很大的促進作用。這時，粵劇的二黃、梆子等聲腔，以及新、老“江湖”十八本等均為瓊劇吸收，又在這些聲腔的基礎上創造了“海南腔”等板腔，使瓊劇從曲牌體逐步蜕變為板腔體，原有的鑼鼓譜、小曲、幫腔等也被摒棄。

藝術特點
　　瓊劇的音樂唱腔可分為兩大類：前期為“曲牌體”，並有幫唱。如《琵琶記》、《槐蔭記》、《蟠桃宴》、《八仙賀壽》等一些劇目，唱詞均有牌子，有的還採用一些大字牌子和小曲。後期則演化為“板腔體”。原有的曲牌體和幫腔逐漸淘汰，現在只在某些戲或“程途”、中板等板腔中能夠找到痕跡。板腔體分中板、程途、苦歎板、腔類、專腔專用類五種板式。還有一種專門操台（即鬧台）的鑼鼓譜。此外，還吸收海南道壇樂曲如〔芙蓉〕、〔志高〕、〔金線〕、〔金字科〕、〔靈寶科〕等曲調以及其他民間音樂、歌舞音樂。唱腔以中板為核心（包括三七中板），這種唱腔系由幫腔的七字板（又叫“七平板”）演變而成，有中、慢、快、散、正線、反線、外線、內線等不同板式。有較大的適應性。不論生、末、淨、醜、雜各行當，在表演喜怒哀樂的不同感情變化時都可以使用，是瓊劇較為古老的唱腔。

瓊劇武功屬南派，拳宗少林，曾使用真刀真槍，也有雜技表演。清未有不少名武師，能使用十幾件武器，並有飛劍穿柱、穿刀圈、舞火架等特技，建國後，兼學北派武打。佈景最早年大小班均在台中掛一白布，畫樂工圖案（鑼、鼓、嗩吶三樂師和樂器）。文、武場樂工分置於左右側。清末改為黑色或花布幕，兩側掛觀眾贈送的彩幅。“五四”運動後，開始用彩色和繡絨幕布，進而用各種繪畫布景（如廳坐、宮廷、樓閣、山水等），並按劇本場序起落。服裝原來只用漢、明兩朝冠服。官服蟒袍全是絨繡，書生、村姑、強盜只用白、黑、藍、紅等色的市衫、裙、袍套。靴鞋均是薄底；兵皂、強盜穿草履。建國前後始作改革，按劇本需要設計冠服。